Новини

Що надягають актори в постільних сценах...та інші секрети «Гречанки»

Новини
• 09.12.2014

Нещодавно я показувала вам, як на осінньому Подолі команда FILM.UA знімає гарячу драму про гречанку Таню. І ось, користуючись нагодою, знову вирушила на екскурсію майданчиками кіностудіі на Троєщині, а заодно поспілкувалася з ключовими людьми «Гречанки» - художником-постановником, режисером і художником по костюмах.

Нагадаю, над серіалом працюють відразу три режисери - Ірина Громозда, Марія Ткачова та Ігор Забара. На щастя для останнього, натурні зйомки розподілили між дамами, залишивши Забарі, як найдосвідченішому, величезний шмат роботи в добре опалювальному павільйоні.

Стараннями художників п'ятий павільйон FILM.UA перетворився на похмуре житло мажорів, яке оцінив би і сам Дракула

 Тому, наткнувшись в темряві на худорлявого і серйозного Антона Феоктистова, я про всяк випадок перехрестилася

А побачивши хижий оскал його колеги Ольги Гришиної, і зовсім пошкодувала, що не прихопила з собою хоча б зубок часнику

А тут ще Ольга Сумська якось дивно ухиляється від сонячних променів ...

 На шляху до виходу звернула увагу на пухирець «Барбовалу», що валявся поверх знімального графіка. Мабуть, не в мене одного нерви пустують

Вийшовши на вулицю, я зустріла художника-постановника «Гречанки» Влада Одуденко, який розвіяв мої похмурі думки, розповівши про свою роботу у проекті:

- Ми називаємо головних героїв сім'єю антикварів. Вони займаються картинами, меблями, антикваріатом ... В мої завдання входить наповнення інтер'єрів. Всього для проекту знадобилося більше 300 картин - зрозуміло, всі вони несправжні. Ми придумали, що серіал буде такою собі галереєю персонажів і, відповідно, галереєю картин - під стать нашим героям. Під кожного персонажа, кожен інтер'єр підбирається певний напрям в живописі. Візьмемо, наприклад, Софію (героїня Ольги Сумської, - МН). Вона живе у своєму царстві - відповідно, там англійські меблі, живопис у стилі класицизму...

- Саме ви стежите, щоб в одній кімнаті не висіли поруч Малевич і Ван Гог?

- Так, це все на мені (сміється). Спочатку протягом місяця ми розробляли проект павільйонів, інтер'єрів, обговорювали з режисерами стилістику ... Потім на початку знімального періоду робота художників-постановників тривала, тому що павільйон не дуже великий, а там треба було зняти близько 60 різноманітних локацій - міліція, лікарня, будинки, готелі і так далі. Зараз наше завдання - стежити за тим, що знаходиться в кадрі, шукати разом з оператором і режисером краще рішення мізансцен, композицій, допомагати зі світлом. Я відповідаю за обидві групи - павільйонну і натурну. Зараз натурні зйомки вже закінчилися, все вийшло, але розриватися було важко.

- А скільки людей загалом займаються візуальним оформленням проекту?

- Декорації будувалися більше двох місяців. У мене було два асистенти - Іван Тиченко і Олексій Загура. Ми займаємося всім - стіни, підлога, меблі, освітлювальні прилади і так далі. Ще є двоє асистентів з реквізиту - Ганна Сурікова і Наталія Гончарук, які задовго до початку зйомок займалися підбором деталей. Щось шукали в інтернеті, щось - на барахолках, замовляли меблі з Європи та деяких українських міст.

- У більшості випадків все це орендується?

- Так. Зараз на майданчику багато раритетних меблів і, можливо, по закінченню проекту вони залишаться на студії. Це залежить від рішення продюсерів.

- Які предмети інтер'єру було найскладніше роздобути?

- У вітальні Софії є гарнітур з восьми стільців. Вони виготовлені з дерева і шкіри буйвола. Це дуже раритетні стільці - може, не найдорожчий предмет на майданчику, але дуже незвичайний. Ми знайшли гарнітур в Кракові і нам допомогли його перевезти. Чесно кажучи, у нас не було завдання знайти меблі саме зі шкіри буйвола, але знахідкою ми задоволені.

Всі картини - це, звичайно, стилістично підібрані репродукції, які ми просто роздрукували. Я пожартував в одному інтерв'ю, що ми взяли їх в Луврі і Ермітажі, але ні - звісно, це все репродукції. Будь оригінальна картина - це, напевно, бюджет нашого проекту.

Спеціально для проекту писали тільки портрет Гречанки. Це ігрова картина, якої до цього не існувало і підібрати щось схоже не представлялося можливим. У художника було завдання, щоб дівчина на портреті була трохи схожа на нашу героїню.

- Коли на майданчику такий дорогий реквізит, вам доводиться пояснювати акторам, щоб вони обережніше з ним поводилися?

- Спеціально, звичайно, ніхто не говорить. На щастя, у нас і актори досвідчені, і знімальна група. На цьому проекті не постраждала жодна картина (сміється). Псуються тільки декоративні рами, які були спеціально зроблені для нашого проекту. Вони періодично падають, розбиваються і ми їх реставруємо вже по ходу. Тому за три місяці зйомок вони дійсно стали раритетними.

Там - маленьке царство Тамари Демченко. «У нас сучасний серіал, є багато найрізноманітніших персонажів - ми одягаємо близько двадцяти основних», - пояснила художник по костюмах і розповіла мені про найцікавіші жіночі образи в «Гречанці».

- У Тетяни (героїня Ольги Гришиної, - МН) є динаміка у розвитку образу: спочатку вона живе в районному центрі, а потім перебирається в місто. Спочатку це дуже проста дівчинка, яка працює в музеї.

- Ви показуєте сукні від Zara, O'stin. Звідки вони в райцентрі?

- Ну ... (посміхається) Потім вона поступово перетворюється на статусну даму - це лаконічні наряди, кольори соковитіші. Прикрас у Тані мало - тільки обручка.

- Одяг демократичних брендів ви купуєте спеціально під проект?

- Є речі зі складу FILM.UA, деякі докуповуємо, деякі шиємо.

«Дівчинка, яка працює в музеї»

«Перетворюється в статусну даму»

- Як одягаєте героїню Сумської?

- У Софії в гардеробі речі в стилі Chanel. Для героїні Ольги Сумської шукали наряди скрізь: у костюмерних по місту, на нашому складі, на ринках з вінтажним одягом.

- Орендувати не виходить?

- В умовах серіалу це неможливо: один і той же наряд потрібен їй спочатку, припустимо, третього вересня, а потім першого грудня. Що стосується прикрас - у неї дуже багато перлів. Деякі намиста і персні купуємо на блошиному ринку - я дуже таке люблю - і на екрані це виглядає ефектно. Є небагато натуральних перлів - їх ми брали, так би мовити, з приватних рук. Оля трохи допомогла нам і принесла свої прикраси. А ось гардероб їй ми складали самостійно. Софія - самий соковитий, найбагатший персонаж.

«Ще в нашому проекті є персонаж, який цікавий мені як художнику - старенька Міра, Таніна подружка. Тут я могла вдосталь покреативить, бо вона всюди в капелюшках. І нібито сама їх робить. Насправді капелюхи роблю я - люблю цю справу»

- Хто, крім вас, створює образи героїв «Гречанки»?

- Над образами персонажів працює ціла команда - художник по костюмах, асистент і три костюмера. Є креативний продюсер (Олеся Лук'яненко, - МН) - з нею ми все спочатку обговорювали.

- У проекті будуть постільні сцени?

- Так, але у нас же серіал для сімейного перегляду, тому все зроблено ... витончено, так скажемо.

- Білизну для постільних сцен теж ви підбираєте або актори самі приносять?

- Ви будете це фотографувати? (сміється) Ось сучасне рішення цієї проблеми. На майданчику же присутня вся знімальна група. Постільні сцени в нашому серіалі знімають, в основному, зі спини, тому актриса одягає це, закриваючи інтимні частини тіла від команди проекту, і знімається. Зрозуміло, це одноразова річ, для кожного купуємо спеціально, а потім викидаємо. Як і шкарпетки, колготки (сміється).

З'ясувавши найпікантніші подробиці, я залишила злегка збентежену Тамару в костюмерній і, відкинувши страхи, все-таки повернулася на майданчик.

А там вже панували веселощі - у перерві між зйомками режисер Ігор Забара з'ясовував у Ольги Сумської, чому вона не змогла встати зі стільця в кінці сцени. «Сказати тобі, чому я не встала? Тому що у мене текст під дупою», - заливаючись реготом, видала актриса

Через кілька хвилин усі актори витягли свої шпаргалки з потаємних місць і старанно вислухали ЦУ режисера

Через пару дублів, зйомки чергової сцени підійшли до кінця, і на майданчику урочисто оголосили перерву. В обідньому меню режисера першою стравою значилося інтерв'ю зі мною:
- Ігор, за словами Ірини Громозди, ви найдосвідченіший режисер у цьому проекті. Які обов'язки на вас лежать?

- Найстаріший (сміється). У цьому проекті я працюю над павільйонної історією. Ну як, ми виїжджали пару раз на натуру, але це вважається інтер'єром. Обов'язки такі ж, як і у решти режисерів-постановників - знімати якісне кіно. У павільйоні просто найбільший виробіток.

- Ви консультуєте колег по проекту - Ірину Громозду і Марію Ткачову?

- Так, якщо вони питають. На самому першому етапі - підготовки - у нас були зустрічі, ми обмінювалися побажаннями. У них було своє бачення, у мене - своє, і ми прийшли до однієї думки. Сподіваюся, у нас все-таки буде одне загальне кіно. Тому що коли немає конекту між режисерами, виходить «різне» кіно, і це дуже видно в кадрі.

- У вас є коннект?

- Думаю, так.

- Наскільки я знаю, все монтується скопом, і в кожній серії буде почерк всіх трьох режисерів.

- Ми намагаємося, щоб це був один почерк.

- Як цього добитися?

- Для цього існує підготовчий період - починаючи з кастингу і закінчуючи обговоренням дуже складних психологічних сцен. Ми приходимо до того, що герой починає якусь складну, драматичну сцену в одного режисера, а закінчення або середину цієї сцени знімає інший режисер. Припустимо, сцена починається на натурі і знімається у вересні, а фінал - вже в павільйоні через місяць. Тобто, актор повинен в одному стані, в одному самопочутті залетіти з натури до мене в павільйон. Через місяць! За цим стежить дуже багато людей: костюмери, гримери, але найголовніше - домовитися з режисерами, в якому психологічному стані повинен бути актор. Ось такі складні сцени ми обговорювали на етапі підготовчого періоду, який в кіно вважається найголовнішим. Але у нас все поставлено з ніг на голову трохи: підготовчий період повинен бути більше, ніж знімальний. А у нас - навпаки.

- У нас - це в Україні?

- На пострадянському просторі. Особливо це стосується серіалів. Коли знімається велике кіно або навіть мувік 4-серійний - там підготовчий період більше, ніж сам знімальний. А в таких проектах - від 40 серій і вище - він, на жаль, менше. Так не повинно бути, тому що цей етап складніший. Але це продюсерське кіно, а не режисерське, тому...

- Що для вас найскладніше в павільйонної зйомці?

- Не завжди вистачає часу займатися творчістю через божевільний виробіток. Нам дають дуже великий обсяг, стислі терміни, тому іноді не творчістю займаєшся, а дивишся на годинник і думаєш: ай, зняти красиво не встигаю, краще витратимо цей час на перестановку. Тому саджаєш акторів один навпроти одного, вони поговорили - і все, знято. І ось іноді жертвувати якістю заради кількості - це найскладніше, найприкріше. З іншого боку, ми знали, на що підписуємося.

- А які плюси в порівнянні з натурною зйомкою?

- Тут тепло (посміхається). Чесно кажучи, я натуру люблю більше.

- А тут взялися за зйомку в павільйоні, бо дівчата-колеги менш досвідчені?

- Так. Дівчати не витягли б такий обсяг, вони самі зізнаються. Тут потрібно вміти керувати акторами, які дуже досвідчені, Народні-Заслужені, з регаліями ... До них потрібно прилаштовуватися не знизу - як це зараз роблять дівчата - а трохи над ними бути. Актори - це ж насправді діти. Вони відчувають тверду руку. Акторський склад у нас просто незрівнянний! Я дуже задоволений кастингом: всі талановиті, досвідчені, слухняні.

- Найскладніше командувати, напевно, Ольгою Сумською?

- Сумська, я вам скажу по секрету, одна з найбільш слухняних актрис. Я не вперше з нею працюю, тому кажу з упевненістю. Зуб даю! Деяким молодим повчитися б у неї поведінці на майданчику. Вона завжди приходить зі знанням тексту, ніколи не затримується по гриму. Спочатку ми намагалися придумати їй якісь перуки - побоювалися, що на зачіску піде багато часу. Адже вона повинна щодня бути з новою зачіскою, а у нас в один знімальний день може пройти пару тижнів для її персонажа, розумієте? На щастя, і Ольга, і талановиті гримери все роблять дуже швидко.

- А з ким найскладніше на майданчику?

  - З дітьми і з тваринами. Взагалі в таких високобюджетних проектах на дітей і тварин дають набагато більше часу. Але у нас і діти талановиті, і собаки. До речі, навіть жива жаба є.

- Як особисто ви знаходите спільну мову з акторами-дітьми?

- Ой, я так люблю дітей! І вони мене люблять. Ромка до мене біжить, кричить: «Забара, ти сьогодні режисер, я тебе люблю!». Я кажу: «Тихо, ти більше нікому про це не кажи» (сміється). У мене у самого двоє дітей, тому контакт є, слава Богу. Може, коли-небудь навіть зніму дитяче кіно ... Я просто розмовляю з ними як з дорослими і вони це відчувають. У нас паритет. Є система штрафів, система покарань.

- Яких?

- Ромці тортик не дав минулого разу. Ще у нас знімалася його сестричка, але вона почала вередувати, і її прибрали з серіалу. І тепер я ні-ні, та й нагадую - мовляв, не забувай, чому твоя сестричка не знімається (посміхається).

- А як у вас стосунки з дорослими акторами?

- Ой, з усіма по-різному. Є, звичайно, і ті, хто спізнюється, вередує, хто приходить не зовсім підготовленим. Я, відповідно, проводжу бесіди. Прізвища не назву зараз, тому що це неетично, але вони, думаю, зрозуміють.

Знаєте, у мене був досвід роботи з Льошею Паніним - знімали абсолютно божевільну історію на 270 серій (серіал «Ангел-охоронець», - МН). Панін грав там одну з головних ролей. Так ось він настільки довів режисерів, продюсерів і всю знімальну групу, що посеред серіалу автори переписали сценарій і ми його героя під оплески скинули в Алушті зі скелі. Група напилася на радощах, три дні бухали! (сміється) У акторів є традиція проставлятися в крайній знімальний день - «накривають поляну» для команди проекту (або тільки для деяких членів). Ви будете сміятися, але Льошка Панін запросив тільки мене і костюмера. Тому що я знайшов з ним спільну мову, як це не дивно. Хочу зараз звернутися до своїх молодих колег - Іри та Маші - у них це все виходить, але нехай не забувають, що з акторами потрібно дружити. Я сам вийшов з акторського цеху, тому мені вдається говорити з ними однією мовою. Я їх усіх люблю просто (посміхається).

- Як ви знайшли підхід до Паніна?

- Нас було два режисери - Бата Недич і я. Бату тримали за руки - він хотів Льоші морду набити (сміється). Він же серб, гарячий такий хлопець, класний. Загалом, з одного боку тримали Бату, з іншого - Паніна, це була страшна історія. А у мене з ним все нормально було. Це він зараз мудаком виявився - з цими російськими справами - я б йому руку не потиснув, звичайно...Але був час, якось працювали.

- Останнє запитання: вашим колегам-жінкам історія «Гречанки» близька. А особисто вам як?

- Насправді я не вважаю, що це чисто жіноча історія. Тут же не тільки Гречанка, а багато персонажів, багато доль. Не менш драматична історія у її коханої людини - якщо дивитися з чоловічої точки зору. Я, наприклад, на його боці.

«Найголовніша людина в групі - це не режисер, і навіть не оператор. Найголовніший - начальник штабу. Це другий режисер. За дисципліну відповідає саме він, а без дисципліни не буде нічого. Так що найголовніше - це вибрати собі хорошого начальника штабу. Передайте моєму другу режисерові Христині низький уклін», - попросив мене на прощання Ігор Забара.

 Після короткої паузи знімальний майданчик знову перетворився на невеликий мурашник - почалася підготовка до наступної сцені

Йдучи з павільйону, я подумки побажала, щоб під Новий рік Дід Мороз приніс усім режисерам пострадянського простору хороші проекти, в яких є місце для імпровізації і творчості.

Фото Кирила Авраменко

Джерело:  МЕДИАНЯНЯ