Напередодні вручення головної кінопремії світу в Лос-Анджелесі роздавали статуетки VES Awards - той же «Оскар», тільки у світі візуальних ефектів. На церемонії побувала і українська делегація: як я вам вже розповідала, графіка, створена компанією POSTMODERN для міні-серіалу «Метелики», потрапила у фінал конкурсу одразу у двох номінаціях: «Видатні візуальні ефекти в телешоу» і «Створення видатної локації в телешоу або рекламі».
Хлопці не привезли нагород - в обох номінаціях вони дісталися «Грі престолів». Але розчарування чи образи у них немає:
- Подивившись ролики всіх номінантів цього року, ми зрозуміли, що шанси у нас є. Але готові були до всього. Так що програти було зовсім не ганебно, - говорить Єгор Борщевський, директор компанії POSTMODERN. - Чесно скажу, не приписуючи собі жодних регалій, у нас були дуже високі шанси. Реально дуже високі. Графіка в «Метеликах» нічим не гірше графіки в «Грі престолів». І це не просто наша думка, нам про це не раз говорили наші західні колеги...Але простим хлопцям з України не так-то просто виграти у настільки знаменитого проекту: присудження премій - справа далеко не однозначна, там багато нюансів, багато з яких розумієш на місці.
«Прості хлопці з України»
- І як ви відчували себе на такому авторитетному зібранні?
- Звичайно, потрапити в компанію людей, які роблять найвидатніші речі в області візуальних ефектів, для нас було неймовірно приємно і почесно. Ми відчули себе частиною величезної індустрії, в якій працює величезна кількість професіоналів. Не 100 чоловік, як у нас в Україні, і ще 200 людей в Росії, а величезний світ. Але було дуже незвично відчувати себе хлопчаками... Люди, що працюють там, на покоління, а то й на два старше нас. Мені 35, і я звик себе почувати «старшим дядьком» , а там людина з індустрії у віці 50 і 60 років - абсолютно нормальне явище. Проте, сприймали нас дуже серйозно. Ми зустрічалися з керівниками студій, які працювали на проектах «2012», «Післязавтра», «Атака на Білий дім»...Вони сказали: «Хлопці, у вас класна робота». Але справа в тому, що виграти на VES, «зайшовши з вулиці», можна тільки дійсно видатним проектом. Здебільшого виграють імениті, гучні з усіх боків проекти.
Цього року, незважаючи на всі кулуари і підводні течії, Альфонсо Куарон з його «Гравітацією» зібрав все, що тільки можна, і переміг практично у всіх номінаціях, в яких був заявлений. Тому що це геніальний фільм з точки зору візуальних ефектів. Він настільки ж епохальний, як були « Матриця», «Володар кілець» і «Аватар» свого часу. Також кілька нагород взяла соціальна реклама PETA Almost Human, в якій був настільки філігранно і ефектно зроблений один CG-персонаж, що він перебив багато серйозних комерційних проектів.
- Ти говориш, 100 людей в індустрії. І сім з них були на церемонії в Лос-Анджелесі. Тобто, 7 % ринку ви привезли до Америки. Навіщо такі витрати?
- Справа в тому, що премії VES присуджуються не компанії, а персонам. І всі, хто їздив з нами на VES, були номінантами, це їх заслуга. Я вважаю, що це величезна мотивація для команди. Люди розуміють: працюючи в цій компанії, вони дійсно можуть зробити щось гідне такої високої нагороди. І не тільки зробити, а й особисто отримати заслужені регалії. Для будь-якого артиста в світі значок VES або VES nominated, що стоїть в шоурілі, і диплом номінанта VES - практично пропуск в будь-яку компанію світу.
Церемонія вручення VES Awards проходить в готелі Beverly Hilton
І гостей збирають не менше оскарівської
А ось пафос, властивий церемоніям вручення великих кінопремій, сюди, здається, поки не дістався
- Ти назвав «Гравітацію» епохальним проектом. У чому полягає його епохальність?
- Зараз індустрія візуальних ефектів переживає колосальну трансформацію. Чим більше спецефектів, тим більше каса. Цього не можна заперечувати. Перехід до цифрового кіно - це нова віха, і процес цей відбувається прямо зараз.
За кілька місяців до вручення премії було зібрання VES, і один з віце президентів Disney почав свій виступ з того, що запропонував більше не вживати термін «постпродакшн», говорячи про студії візуальних ефектів. Те, що ми робимо - це набагато більше, ніж постпродакшн. А «Гравітація» - перший проект, який довів це на практиці. Це цифровий фільм, повністю створений в студії. З «реального світу» там є тільки особи Сандри Баллок і Джорджа Клуні - все інше намальовано. Тобто компанія, яка робила «Гравітацію», в принципі виступила в ролі продакшена.
Раніше ж як було: зняли, а потім сидимо і домальовуємо. А зараз студії комп'ютерної графіки входять в кінознімальний процес уже на стадії препродакшена. Ми робимо превіз, ми супервайзим, ми беремо участь в продакшені, рекомендуємо технологічні методи, підходи до зйомки, виникає все більше цифрового оточення, бо це дешевше і простіше, відкриває нові можливості. І після зйомок, ми працюємо над графікою і візуальними ефектами. Це веде до трансформації всієї кіноіндустрії. Зовсім скоро з'являться фільми-ентертеймент, як казав Лукас. Як «Аватар», «Пасифік». Їх хронометраж буде не менше 2,5 годин, вони будуть місяцями прокочуватися в кінотеатрах і будуть ще більш видовищними, квитки коштуватимуть не 10 доларів, а 50-60. Це новий вид розваг. А класичні фільми все більше йдуть на телебачення, трансформуються в якісь Ньюмедіа. Але не варто переживати про те, що фільми перетворяться на величезні шоуріли: історію, сюжет, героїв, характери ніхто не відміняв. Просто змінюються технології.
- Чи є місце Україні в цьому процесі?
- Там, в LA, ми знову зрозуміли, що місце нам є. Ми цікаві. Нас поважають. З нами хочуть спілкуватися, розмовляти, адже об'єктивно ми дуже конкурентні за цінами з європейськими студіями. І дуже конкурентні за якістю з індусами і китайцями. Марк Вейгарт, CEO компанії Uncharted Territory, з яким ми спілкувалися на VES, сказав: «Мені невигідно з ними працювати, тому що я маю застосовувати подвійний, а то й потрійний процес контролю якості».
Чого ми поки не можемо робити, так це по-справжньому великих проектів. У нас неймовірний дефіцит кадрів. Європейська компанія, що складається з 400-500 чоловік - це норма. А у нас і студія в 50 осіб - це неймовірний обсяг, масштабна компанія. Але з іншого боку, у нас вища ефективність. У Європі працюють з величезним запасом якості і великою кількістю ітерацій. У нас завжди занижені бюджети, і ми змушені якось викручуватися, щоб одночасно бути і прибутковими як компанія, і ефектними як творчий колектив. Коли у західного солідного композера запитуєш: «Як довго ти робив той чи інший шот?» - Він відповідає, наприклад: «Цей шот я робив рік». І ти розумієш, що в тебе на найскладніший шот йде місяць, а у наймасштабнішому випадку - 2-3 місяці. Ти просто не можеш дозволити собі інший таймінг, бо негайно опинишся out of business. Доводиться вигадувати, викручуватися, творити чудеса. У нас все це більш жваво.
- Значить, перспектива співпрацювати із західними студіями є?
- Цілком. Ми об'єктивно цікаві, вміємо робити добре, якісно, швидко, креативно і технологічно, у нас адекватний рівень менеджемента. Так що дуже сподіваємося, що наступного року ми знову опинимося як мінімум в номінації VES. А як максимум - переможцями.
Бажаю Єгору і всім нашим CG-артистам, щоб ці слова виявилися пророчими.
FILM.UA Group
вул. Миколи Закревського, 22, м. Київ, 02232, Україна
тел.: 0 800 308 028, +380 44 501-39-71 факс: +380 44 546-68-97 e-mail: info@film.ua
Сайт розроблено в Argentum IT Lab